NUEVA EDICIÓN DE LA CLÍNICA EL DISEÑO ES IDENTIDAD (Bs. As.)
Clínica El diseño es identidad
Introducción teórica-metodológica para el desarrollo de sistemas de identidad visual.
Descripción general
Partiendo de cinco ejes temáticos (proceso, identidad, interdisciplina, trabajo a medida y cultura proyectual) enfocados en el diseño de sistemas de identidad visual, se brindará metodología, experiencia, conceptos y recursos técnicos condensados en una sóla jornada intensiva de formación de 6hs. Se abarcarán diversos aspectos referidos a la evolución de la identidad visual, las etapas de desarrollo, el concepto de la identidad no marcaria y el lenguaje de marca, entre otros.
Programa
1. Cultura proyectual > Proceso y etapas de desarrollo.
2. El diseño es identidad > Identidad-Imagen / Marca-Logo
3. Interdisciplina > De la marca gráfica a la estrategia de branding
Corte para almorzar.
4. Trabajo a medida > El diseño de la marca gráfica
5. El mundo como proyecto > El sistema gráfico y el lenguaje de las marcas
6. Casuística
Fecha y horario
Sábado 27 de abril de 2013. De 10hs. a 17hs.
Lugar
Bernardo + Celis
Cap. Gral. Ramón Freire 2110 3A (CABA).
Ver mapa
Dirigido a
Estudiantes y profesionales de diseño gráfico y afines.
Cupo
Limitado (8 alumnos).
Pre-Inscripción
Por email a capacitacion@bernardocelis.com consignando nombre y apellido completo, edad, dni, nacionalidad y formación (profesional / estudiante / otros). Hasta el lunes 22 de abril.
Inscripción
Mediante pago en efectivo en la oficina de Bernardo + Celis.
Entre el lunes 15 abril y el miércoles 24 de abril.
Valor
$700.-
Se incluye
Certificado de asistencia.
Almuerzo.
Docente
Javier Bernardo. Diseñador gráfico especializado en la gestión y desarrollo de marcas y sistemas de identidad visual.
Dirige actualmente junto a la diseñadora Jimena Celis el estudio especializado en identidad y comunicación corporativa Bernardo + Celis; y es Coordinador Consultor en el Programa de Incorporación de Diseño en Empresas del CMD.
Desde 2010 dicta talleres de identidad en Espacio Virgen; fue docente invitado en el Posgrado en Identidad Corporativa de la FADU-UBA (2009-2010); y fue docente/JTP de la materia Diseño de Identidad Institucional en la FADU-UBA (2005-2011).
Obtuvo, entre otras distinciones, el 1er. premio en el Concurso Nacional Identidad Visual Marca Tucumán (2009), el 1er. premio en el Concurso Nacional de Mobiliario Urbano de Buenos Aires (2005), y el 1er. premio en el Concurso Regional identidad Programa Mercosur Social y Solidario (2004).
+ info
jueves, 11 de abril de 2013
Imperdible!! CLÍNICA EL DISEÑO ES IDENTIDAD
martes, 26 de marzo de 2013
viernes, 15 de marzo de 2013
Concurso Internacional de Afiches 85º Che
La convocatoria está abierta a profesionales y estudiantes de diseño gráfico, comunicación social y carreras afines de la Argentina o de otros países del mundo. La participación podrá ser en forma individual, en duplas o en grupos, sin límite en la cantidad de propuestas.
Ver bases y condiciones en http://www.rosariocultura.gob.ar/concursos-y-convocatorias/concurso-internacional-de-afiches-85o-che
viernes, 15 de febrero de 2013
Se extiende el concurso de Argentineria!
CONCURSO de Diseño de remeras TRES TINTAS en argentinerria.com
A pedido del público Argentinería extiende el período de convocatoria del Concurso de diseño de remeras TRES TINTAS hasta el 31 de marzo de 2013.
La misión principal del concurso es difundir el trabajo de los participantes a través de remeras y otros productos. Este concurso, que en su edición anterior convocó a más de 800 diseños de diversos países de Latinoamérica, propone para esta convocatoria 2013 un renovado jurado y más premios y menciones para sus ganadores.
Los interesados en participar deben enviar sus diseños, que se publicarán en www.argentineria.com para que el público los vote. Los diseños deben realizarse en un máximo de 3 colores y cada participante puede presentar más de un diseño. Teniendo en cuenta los votos, el jurado elegirá los diseños ganadores. Estos diseños serán fabricados por Argentinería y comercializados a través del sitio web y puntos de venta en todo el país.
Los ganadores del concurso se llevarán un premio y recibirán recompensas adicionales por las ventas de las remeras que utilizan su diseño. Se elegirán además 9 menciones, que participarán en la expo Tres Tintas a realizarse en Trimarchi 2013.
La inscripción al Concurso es a través de un formulario en www.argentineria.com/concurso/envia, en el cual se deben adjuntar dos imágenes en ciertas dimensiones requeridas. Argentinería les provee a los diseñadores de un Kit para poder realizar y presentar sus diseños. El kit incluye plantillas de remeras en los colores disponibles y fotos de modelos para colocar los diseños, y puede ser descargado desde el sitio web. La inscripción está abierta hasta el 31 de marzo de 2013 inclusive. Los diseños seleccionados estarán disponibles para ser votados a partir del 08 de abril de 2013.
El Concurso está organizado por Argentinería y auspiciado por 90+10, Virgen y TMDG, quienes aportan premios para el ganador. Cuenta con un prestigioso jurado integrado por: Patricio Oliver www.patriciooliver.com.ar, Carolina Amaya www.carolinaamaya.com, Adrián Candelmi www.espaciovirgen.com.ar y Pilo www.pilo.co. Para más información del Concurso ingresá a: www.argentineria.com/concurso/envia. Allí encontrarás el formulario de envío, además de la información acerca del jurado, los premios, bases y condiciones y material extra.
miércoles, 6 de febrero de 2013
Entrevista a Ronald Shakespear
Shakespear in 2012.-Foto Xavier Martín.
Una hermosa nota a un GRANDE!
http://www.uniteditions.com/blog/ronald-shakespear-1/
Ronald Shakespear es un prolífico diseñador de Argentina.Fundó Diseño Shakespear hace medio siglo,especializado en imagen corporativa y señalización urbana.El aceptó generosamente ser entrevistado acerca de su vida y obra y provee una fascinante visión sobre la práctica del diseño en su pais.
Editora:Sarah Schrauwen
Ud fundó Diseño Shakespear hace 50 años.Eso significa que Ud estaría en sus jovenes 20.Que lo llevó a iniciar su propio estudio?
Yo trabajé en varias agencias en los sesenta,pero debo decir que nunca me sentí un publiciario,de tal manera que,tan pronto como pude empecé mi primer estudio con Gonzalez Ruíz,mi socio en ese momento.Mas tarde inicié Diseño Shakespear con mis hijos Lorenzo y Juan.
Ahora tengo 71 y amo la fotografía y el diseño y esa es mi forma de vivir. Me levanto muy temprano en la mañana escribiendo con el sonido de Mozart. Nada que ver con seducir a la gente para que compre algo.
Nunca pidas permiso,es el título del nuevo libro en el que estoy trabajando ahora. Lo bauticé asi por aquello que me dijo Orson Welles cuando lo visité en Madrid cerca de la casa de Juan Perón-sin cita previa-.Luego Orson me invito a la Plaza de Toros para ver la última corrida del Curro Girón quien luego le regaló las orejas del toro.Inolvidable.
Ya de vuelta a casa, lo fuí a ver a Jorge Luis Borges para una sesión de fotos en su despacho de la Biblioteca Nacional. Alli estaba nuestro poeta nacional y saqué mi foto mas amada.Un privilegio que me dió la vida.
Jorge Luis Borges fotografiado por Shakespear in 1962
Señal de Diseño,Memoria de la Práctica fué mi primer libro.No es un tratado sobre la teoria del diseño.Es una reflexión de un largo camino de 50 años de la práctica y una mirada personal al escenario urbano y la incidencia del diseño en la conducta de la gente.Los diseñadores deben descifrar los códigos de la audiencia. http://www.youtube.com/watch?v=8fJMrNpUt80
Había algún estudio o diseñadores en Argentina que Ud admirara en ese tiempo o prefería mirar afuera para inspirarse?
Había algunos ciertamente, pero me interesaba mirar a gente no solo relacionada con el campo del diseño como Juan Carlos Distéfano y Rómulo Macció-ambos pintores- que me introdujeron en la práctica de la comunicación visual.
Por supuesto,estaba bien informado sobre Pentagram, Otl Aicher, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Lance Wyman, Massimo Vignelli, Herb Lubalin, Paul Rand y muchos mas.Ellos fueron la piedra basal.Y no me quiero olvidar de Jock Kinneir,aquel mago que me dijo - cuando trabajabamos en el Plan Visual de Buenos Aires- "El hombre habla en minúsculas y grita en mayúsculas".
Me encontré por primera vez con Alan Fletcher en 1964 en Fletcher/Forbes/Gill en Londres.Cada visita desde entonces fué una expresión intensa de maravillosa amistad que empezó bajo la influencia de nuestro oficio común.Atesoro una tierna memoria de la visita de Alan y Paola a Buenos Aires en 1987 y luego en la cocina de su casa en Notting Hill,con Martinis secos por supuesto...
Allí fué donde leí por primera vez los borradores deThe art of looking Sideways.Creí -como muchos- que era un libro escrito para mi. http://www.youtube.com/watch?v=meKUDU0sH5w
Pero un dia Alan decidió irse. Evidentemente el Gran Diseñador había llamado a Su lado a Su artista preferido.A veces hablo con él.Nos quedaron muchas cosas en el tintero.
Ud trató de encontrarse con Herb Lubalin en New York en los setenta.Nos puede contar sobre esa experiencia?
No quisiera parecer mas nostálgico de lo que realmente soy,pero yo amaba a Lubalin (hoy también) y trate de verlo en NYC hace muchos años,pero fallé. Herb me dejó una buena cantidad de la revista Upper & lower case que atesoro en mi biblioteca hasta hoy.
Cuando pasé la aduana del aeropuerto de Buenos Aires a mi regreso,el oficial a cargo me dijo,"Digamé don,usted va a poner un kiosco de diarios?"
Me dicen que Lubalin quería ser pintor al retirarse.Desafortunadamente el partió antes de lograrlo.Yo todavía lo intento.Usualmente sueño con el logo Mother and Child. Herb era ciertamente un genio poético.
Ud ha definido su oficio como "hacer la ciudad legible".Por ejemplo cuando diseñó la señalización de Buenos Aires public o el Subte underground ('Subte') . Su estudio requiere colaboración de otros estudio o diseñadores e investigadores para desarrollar estos megaproyectos?
"No es que no puedan ver la solución.Es que no pueden ver el problema" como diría Chesterton.El Diseño ha cambiado más en los últimos 20 años que en los 500 previos.Se ha convertido en una disciplina extremadamente dinámica,devotamente dedicada a dar respuestas satisfactorias a una audiencia cada vez mas insatisfecha.
Tenemos un staff de personas muy bien entrenadas con quienes afrontamos estos megas y usualmente convocamos a otros antiguos miembros del estudio para ayudarnos, especialmente en investigación de campo y documentación.
Señal de Taxi en Buenos Aires, diseñada en1971–72
Branding y señalización del Subte de Buenos Aires diseñados con mis hijos Lorenzo and Juan en 2008.
Diseño Shakespear es un estudio familiar que Ud lleva con sus hijos Lorenzo y Juan. Nos puede decir cuales son los roles en el estudio?Los estudios familiares en Inglaterra son infrecuentes, algo similar pasa en Argentina?
No, no es común tampoco aqui.Lorenzo inició su propio bunker el año pasado y ahora Juan es mi jefe.Ambos estudiaron en la Universidad de Buenos Aires.
Jorge Frascara, ex Presidente de ICOGRADA y Profesor Emérito de la Universidad de Alberta, nos conoce muy bien y ha escrito esta nota sobre mis hijos y el estudio hace algunos años.
'Lorenzo es una máquina, una máquina de ideas,vigor y eficiencia. Puede ser que él recibió algo o mucho de sus habilidades para su soberbio diseño durante su estancia en Pentagram de Londres, o quizás desarrolló su propia capacidad durante su entancia en Chile,donde estableció el estudio por un tiempo.Quizás él resumió todo en su derredor en una auto alimentación; desde Alan Fletcher hasta un buen bife argentino, desde que jugaba como un niño o con su padre trabajando junto a él,desde escuchando música salvaje hasta leyendo con sensibilidad y visión interior.Si uno lee su CV,uno avizora un diseñador superstar en sus cincuenta viviendo en el Norte super industrializado.Pero él tiene 38 y trabaja en Buenos Aires,una encantadora ciudad pero no un mercado facil para una práctica profesional.
Y luego está Juan:una roca;la cama roca del estudio.El dirije el área industrial y gráfica de Diseño Shakespear.Tiene estabilidad de una persona que entiende la importancia de materiales,procesos,negocios y gente en el problema del diseñador.La tercera dimensión es su campo.Entrenado en la Universidad de Buenos Aires,y en la fragua cotidiana con Ronald y Lorenzo,Juan ha diseñado y dirigido proyectos de gran escala que darían escalofríos a muchos diseñadores de trayectoria.Sin embargo,a sus 35 es una fábrica de ideas y capacidad de producción.
Pero cuando uno se refiere a la Argentina como un espacio dificil para la práctica del diseño,es necesario brindar alguna información para extrajeros.Cuando yo dejé el país para venir a Canadá en 1976,la inflación era 500 por ciento anual.Los presupuestos de las imprentas eran por 48 horas,las propuestas para los clientes requerían habilidades estratégicas imposibles,conocimiento político y económico,y una gran nariz para el futuro.Percibir los honorarios era igual de dificil.Yo trabajaba como diseñador freelance y era un desafío no ir a la ruina.En una situación como esta como llevar adelante un estudio con un equipo grande y pagar a fin de mes?Diseño Shakespear lo hizo.Reduciendoce,tercerizando,con nueva estrategia de su marca,lo hicieron.Luego en 1981,la economía nacional colapsó y las empresas quedaron panza arriba gracias a la más destructiva política económica en la historia Argentina hasta ese momento, principalmente por la administración de la dictadura militar: una ficticia valoración de la moneda Argentina,apareada con una baja ridícula en los impuestos de importación.La consecuencia?Destrucción de las empresas textiles,electrodómesticas e industrias automotrices ya que mucha gente con recursos, viajaba al exterior para comprar desde televisores en Miami hasta autos en Alemania.
Como podría sobrevivir un estudio sin industria local?Diseño Shakespear pudo.No me pregunten como.
FUENTE: http://www.uniteditions.com/blog/ronald-shakespear-1/
lunes, 5 de noviembre de 2012
CONCURSO de diseño de remeras TRES TINTAS
Los interesados en participar deben enviar sus diseños, que se publicarán en www.argentineria.com para que el público los vote. Teniendo en cuenta los votos, el jurado elegirá los diseños ganadores.
Estos diseños serán fabricados por Argentinería y comercializados a través del sitio web y puntos de venta en todo el país.
Los ganadores del concurso se llevarán un premio y recibirán recompensas adicionales por las ventas de las remeras que utilizan su diseño. Se elegirán además 9 menciones, que participarán en la expo Tres Tintas a realizarse en Trimarchi 2013.
La inscripción al concurso es online y se realiza a través del formulario incluido en www.argentineria.com/concurso/envia. Argentinería les provee a los diseñadores un kit descargable para poder crear y presentar sus diseños. El kit incluye plantillas de remeras distintos colores y fotos de modelos para colocar los diseños.
La inscripción está abierta desde el 15 de octubre de 2012 al 28 de febrero de 2013 inclusive. Los diseños estarán disponibles para ser votados a partir del 4 de marzo de 2013.
El concurso está organizado por Argentinería y auspiciado por 90+10, Virgen y TMDG, quienes aportan premios para los ganadores. Para más información del concurso ingresá en los siguientes links:
Bases del concurso: www.argentineria.com/concurso/bases
Jurado: www.argentineria.com/concurso/jurado
Premios: www.argentineria.com/concurso/envia#premios
El jurado: El jurado está integrado por Patricio Oliver (Argentina), Carolina Amaya (Colombia), Adrián Candelmi (Argentina) y Pilo (Argentina) como jurado de Argentinería. El jurado elegirá a los ganadores teniendo en cuenta la cantidad de votos, calidad de ejecución y de diseño.
Acerca de Argentinería:
Argentinería es una comunidad online con diversas actividades para diseñadores y aficionados del diseño. Entre los meses de marzo y julio de 2012 Argentinería realizó el primer concurso de diseño de Remeras Dos Tintas. El concurso convocó a diseñadores, ilustradores y aficionados de toda Latinoamérica y en total participaron más de 500 diseños provenientes de Argentina, México, Chile, Venezuela, Perú, Paraguay, entre otros. Todos los diseños se publicaron por 40 días en argentineria.com para que los usuarios votaran y en total recibieron más de 22.000 votos. El concurso tuvo dos ganadores y cada jurado elaboró además su propio diseño de remera.
Podés conseguir las remeras de la Colección Dos Tintas de Argentinería en la tienda online ingresando en www.argentineria.com/tienda/argentineria
Para más información visitar
www.argentineria.com
www.facebook.com/argentineria
www.twitter.com/argentineria
www.pinterest.com/argentineria
Consultas: hola@argentineria.com
miércoles, 26 de septiembre de 2012
Jorge Piazza en Tucuman! CONFERENCIAS GRATUITAS!! para no perderselas!!
JORGE PIAZZA en Tucumán / CONFERENCIA GRATUITA
Temática: Gestión de Diseño + Presupuesto, Perfil y Problemática Actual de la Profesión
LUNES 1 DE OCTUBRE
Podés inscribirte acá...
http://www.facebook.com/events/447129188673201/
por la Mañana: Campus UNSTA - Auditorio Diseño - 10:00 hs.
Av. Presidente Perón 2085 - Yerba Buena
publico: Alumnos, Docentes y ex Alumnos de Institucion
por la Tarde: Instituto JIM - Sala Taller de Diseño - 18:30 hs.
publico: Abierta a todo Publico en el marco de la Muestra Anual de la Carrera de Diseño
Junin 674 - San Miguel de Tucumán
Tambien vas a encontrar un stand con Presentación y Venta de Libros de la temática (con Ofertas Especiales)
Organiza: Estudio Visual
lunes, 10 de septiembre de 2012
Diseña tu empresa - Fernando Del Vecchio en Tucumán
martes, 4 de septiembre de 2012
El Resto es Silencio
Revista 32 Pies.-Puerto de la Música.
Por Fernando Avilés / Fotos: Xavier Martín
No es Dios pero está en todos lados. Muy poca gente lo reconocería caminando por las calles, sin embargo, las calles tienen tanto de él. Y es que Ronald Shakespear, ese hombre de barba tupida, melena, pipa eterna y tiradores, es parte de la vida de millones de argentinos, incluso de muchísimas personas de otros países latinoamericanos. Aunque ninguno de ellos lo sepa, aprendieron a cruzar la calle junto a las señales que diseñó. Las clásicas columnas azules y blancas, indicativos del nombre de cada arteria vial y los de las líneas de colectivos, y la todavía más entrañable parada de taxis, con la simpática mano amarilla. Estos son sólo algunos de los objetos que hoy decoran el estudio que Ronald dirige junto a su hijo Juan en un moderno piso de Martínez, Buenos Aires. Allí dentro también convive parte de su vasta producción: grandes afiches y cartelería en tamaño real, sobre todo de emblemáticos logos de marcas nacionales e internacionales que integran el paisaje urbano de Argentina: Link, Banelco, Alto Palermo,Recoleta Mall,Subte,Banco Galicia, Harrods, Temaikén, Alto Rosario,Dot y Galerías Pacífico, por mencionar algunos, definen el “mundo Shakespear”.
En la charla, Ronald Shakespear parece más preocupado por las palabras que por las imágenes. “Yo vendo ideas. El diccionario de Oxford dice «Diseño: plan mental», nada que ver con dibujar. Y me parece que yo tenía ese concepto desde chico. Yo soy muy escuchador. Tenía un cadete, el Checho, que decía: «Usted tiene una oreja grande, don Rolan». Cuando trabajamos en la señalización del subterráneo de Buenos Aires, lo más importante que hicimos fue rescatar la palabra «Subte». El Checho decía: «Me tomo el sucte, Rolan». Los mejores diseñadores son los que tienen las orejas grandes”. Shakespear rememora otra experiencia similar cuando Boca Juniors lo contrató para rediseñar la marca. “Fui a una reunión de la Comisión Directiva. Les dije: «Está todo bien con el escudo, los colores, las estrellas, aunque hay que hacer una grilla para que se puedan agregar nuevas. Pero, ¿cómo grita la gente en la cancha? ¿CABJ? No, la gente le dice Boca o Boquita». Se los expliqué y me entendieron”.
Mientras responde a las preguntas, Ronald juega con tres pipas que tiene sobre la mesa. Toma una, la carga. Amaga con encenderla, pero la abandona nuevamente. Al rato retoma el juego hasta que al fin le da el chispazo y queda atrapado en un nubarrón ceniciento. Sus bocanadas son cortas pero relajadas. “Fumo desde hace cuarenta y pico de años, vivo con la pipa en la boca. Tengo 70 y soy diabético, entonces mi médico me dice que no puedo fumar. Me sacaron el alcohol, las medialunas, el huevo, la manteca, el jamón crudo. Me sacás todo, dejame la pipa, porque me matás”, se queja. Es que el tabaco es su compañero de rutina, uno de los estimulantes que lo acercan a los momentos de creación. Y esos momentos arrancan a las 4 de la mañana. “Me levanto temprano porque hay silencio. Tomo mi café, prendo la pipa, y viene mi perro, que es un ovejero que se sienta al lado mío y ya sabe que no tiene que hacer ruido. Y me pongo a escribir. Estoy terminando dos libros”, cuenta.
El vínculo de Ronald con las letras no es nuevo. De hecho, en sus inicios estuvo ligado con escritores y periodistas de la talla de Rodolfo Walsh, Paco Urondo, Noé Jitrik y Rogelio García Lupo. Empezó su carrera a los 20 años como diseñador en una agencia de publicidad del grupo Siam. Allí conoció “al Paco”, como lo llama Ronald, y realizó trabajos que quedarían en la historia. Uno de ellos es el afiche de la versión televisiva de Hamlet (1964), protagonizada por Alfredo Alcón y dirigida por David Stivel, que más tarde fue premiado en la exposición “120 Carteles del Siglo XX”, en México, y que además forma parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. “Con Alfredo tengo una anécdota muy divertida. Todavía no nos conocíamos. Yo quería hacer el Hamlet Cristo. Entonces lo llamo por teléfono al ensayo. «Alfredo, habla Shakespear», digo. «¿Shakespeare? ¡Pero por qué no te vas al carajo!»”, recuerda con jocosidad, un humor que Ronald no pierde en toda la entrevista. “Después fueron los de la empresa, le explicaron y pidió disculpas. Es un tipo al que quiero mucho”.
Luego de la experiencia en el grupo Siam, Ronald empieza a diseñar tapas de libros para Jorge Álvarez, el emblemático productor editorial y discográfico que en los 60 y 70 sirvió de usina para hacer visible el trabajo de toda una generación de grandes escritores y músicos. “Era una peña clandestina, en realidad, con facha de librería. Ahí conocí a Rodolfo Walsh. Le hice las tapas de unos libros que le editaba Jorge Álvarez, y un afiche para una obra de teatro. Me gustaba hablar con él. Yo tenía una relación muy cercana con su hija Vicky, que quedó atrapada, pobrecita (murió en un enfrentamiento con militares)… Un día no lo vi más a Rodolfo… ” La voz de Ronald se va a apagando hasta que se esconde, y también sus ojos vidriosos se van apagando, pero están ahí todavía, como perdidos en esos años. “Fue terrible… Para quien no lo vivió parece solo una parte de la historia argentina, para el que estuvo metido ahí es parte del drama”. Silencio. Ronald repasa su mano sobre el pelo de la coronilla. Lo va aplastando contra un costado. Lo hace una y otra vez. Luego recarga la pipa, la enciende con breves y repetidas pitadas, y enseguida se pierde entre el humo.
Diseñando para Jorge Álvarez, Shakespear se fue armando una biblioteca. Además de cobrar, el contrato estipulaba que cada tapa que diseñaba, recibía a cambio diez libros de la editorial. En esa época también conoció a Pirí Lugones, hija y nieta de los Leopoldos, aunque con una militancia en las filas de la izquierda argentina que la puso en la vereda de enfrente de sus propios ancestros. “Era la cabeza de la editorial. Ella inventó el nombre Caras y Caritas para mi libro. Me consiguió las entrevistas con Borges, con Frondizi, Palito Ortega, el Mono Villegas, y otros más”. El libro contiene retratos de los iconos de los 60 que Ronald registró con su Leica F3,aquella de Robert Capa.
La fotografía aparece a lo largo de su carrera como una más de sus facetas profesionales. Y esta carrera se venía tejiendo desde que Ronald estaba en la escuela primaria. “Yo entré al diseño por papá. A él le gustaba mucho la fotografía y me regaló una Zeiss Ikon con fuelle. Un día me dijo «Vos tenés que estudiar esto porque es el futuro». Yo no sabía dibujar una manzana, eh. Hoy no sé dibujar una manzana. Yo garrapateo borradores…”, aclara, y se apura en insistir que el diseño no está en una computadora, sino en las ideas, y “la realidad es que toda la chatarra visual que vemos en la ciudad está hecha por gente que cree que las computadoras diseñan solas. Ésta ha sido la educación liberal”. Y si de educación se trata, Ronald no tiene tapujos en admitir que no terminó la secundaria. Sin embargo, cuando en 1985 la Universidad de Buenos Aires crea la carrera de Diseño Gráfico, Ronald es designado como titular de la cátedra Diseño, y como profesor seguiría hasta 1990. “Cuando me nombraron había que completar unas planillas con los antecedentes. Tenía que decir quién era, los premios, los estudios. Yo la firmé, puse mi nombre y la entregué en blanco. No tengo un solo título. Ahora, cuando me piden el currículum, pido que pongan «está vivo»”, bromea.
La obra gráfica de Shakespear trascendió de tal forma que fue expuesta en el Centre Georges Pompidou (París), en la Triennale ICCID (Milán), en la Universidad de Iteso (Guadalajara), en la Bienal del Cartel (Xalapa), y en muchos centros culturales de Argentina, como el Museo Nacional de Bellas Artes, el Teatro General San Martín, el Centro Recoleta, y el Centro Cultural Parque España, en Rosario. Pero a pesar de las carátulas artísticas que se le puedan conferir a su obra, él insiste en que el diseño está para hacerle la vida más fácil a la gente. “No sé muy bien qué es la belleza. Especular sobre esto es bastante difícil. Un diseño no se califica por su estética, sino por el resultado”, encuadra, aunque finalmente larga lo que tenía: “Belleza son los tres goles de Messi a Brasil”. Y lo dice como un apasionado del fútbol, pero también como leproso. “Yo soy un rosarino en el exilio”, repite Shakespear cada vez que tiene la oportunidad. Nació y vivió en Rosario hasta los cuatro años, cuando su familia se trasladó a Buenos Aires por motivos laborales. Recientemente, el Concejo Municipal lo distinguió por su trayectoria. A lo largo de su carrera realizó alrededor de 1.600 megas de diseño –algunos realizados junto a su ex socio Guillermo González Ruiz–, de los cuales unos 200 fueron para el ámbito público, creando sistemas de señalización, donde tiene puesto el mayor interés. “Me gusta más porque me siento útil. Saber que una viejita encontró la estación del subte y llegó a destino sana y salva”.
La voz de Ronald se siente cansina, el ritmo se adormece y las palabras se estiran. Los silencios cada vez son más prolongados. Confiesa que ya no es más el capitán del barco. “Soy grumete. Me dicen «Andá pa’ aquí», «Bueno, vamos». De vez en cuando me llaman y me dicen: «Che, viejo, vení que tenés que apoyar esto». Los clientes a veces me creen, a veces no. Pero hay chances de que escuchen a un viejo”, reflexiona. Y así el barco sigue navegando. Y el grumete arriba del mástil, con su propia identidad, sigue creando las identidades de otros, y para otros, sin que nadie lo vea. El resto es silencio.-
UN APELLIDO CON HISTORIA
¿Qué tiene en común Ronald Shakespear con el máximo exponente de la literatura inglesa, William Shakespeare? En principio nada. Por lo pronto, al apellido del diseñador le falta una e. Sin embargo, la ruta que trae a los ancestros de Ronald a la Argentina se remonta a Gran Bretaña. Talbot Powney Shakespear, bisabuelo de Ronald, nació en Irlanda en la primera mitad del siglo XIX. Luego de casarse con Francisca Carmen Navarcles, catalana, llegó a la Argentina en 1866 y se incorporó como jefe de estación en el ferrocarril de Rosario. Allí tuvo seis hijos: Edista, Carlos, Sofía, Valentín, Guillermo y Juan Antonio (abuelo de Ronald), quien a su vez tuvo, junto a Emilia Bessone, a Lorenzo, Alwin y Guillermo (padre). Por su parte, Sofía Shakespear, tía abuela de Ronald, se casó con Willoughby Nixon, un hombre que hizo historia en Argentina formando parte de la tripulación que trajo desde Holanda el Modesta Victoria, el primer buque en navegar desde el río Limay hasta el lago Nahuel Huapi.
EL PUERTO DE LA MÚSICA
“La niñita de la que habla Ken Robinson dibujaba solita al fondo de la clase. El maestro le pregunta: «¿Qué dibujás?» Y ella le responde: «Estoy dibujando a Dios». «¿Y cómo es Dios?» «Ahora lo vas a saber»”. Con estas palabras, Ronald Shakespear comienza a esgrimir su primera impresión sobre el Puerto de la Música. Luego concluye la anécdota: “La mejor manera de imaginar el futuro es diseñándolo”. Ronald es un gran conocedor de la obra de Oscar Niemeyer y un entusiasta del proyecto del Puerto de la Música. “Es un icono que dará hermosos frutos desde nuestro Paraná”, asegura el notable diseñador rosarino.
martes, 28 de agosto de 2012
Estudio DOMO, un estudio del Norte, realizando para Paka Paka
Una coproducción del CONICET y Paka Paka que cuenta la historia de Alex Tremo, un joven inquieto y curioso por la naturaleza, que encuentra el legado que le dejó su abuelo Hermes: un diario de viaje. En él están plasmadas las investigaciones que Hermes Tremo realizó en su época de científico aventurero mientras recorría el país. La misión de Alex es viajar a los mismos lugares para completar estas investigaciones con los datos y los avances que los científicos argentinos descubrieron en los años que pasaron. Con la ayuda de investigadores del Conicet, Alex se lanza a la aventura en búsqueda de la resolución de enigmas científicos y naturales.
Diario de Viaje from estudio Domo on Vimeo.
Es así como, hace más de un año comenzó a gestarse el equipo de producción para concretar este entretenido y educativo proyecto que acerca las investigaciones científicas a los niños. Como parte del equipo de realización se convocó a estudio Domo, un estudio de diseño del Noroeste argentino dedicado realizaciones audiovisuales para televisión e Identidad Visual.
Domo fue el responsable de realizar la identidad visual completa de la serie, vestir los conceptos técnicos de los investigadores con infografías animadas y de generar un entorno visual que interactúa con Alex en cada aventura que se le presenta.
Luego de varios meses de trabajo, el proyecto dió a luz el pasado 10 de agosto, donde todo el país puede ver el resultado de un proyecto lleno de aventuras, pasión y profesionalismo.
Larga vida a la aventura!
Diario de viaje se transmite todos los viernes a las 12.30hs. por el canal Paka Paka de la Televisión Pública Argentina.
Para conocer mas de: http://estudiodomo.com.ar/
Sobre la serie: http://diariodeviaje.pakapaka.gob.ar/
jueves, 23 de agosto de 2012
Buró - el primer Coworking de Tucumán
En este sitio encontrarás una solución alternativa para acceder a un espacio de trabajo en forma sencilla que potenciará tus posibilidades.
Somos el primer espacio de co-trabajo de Tucumán pensado para profesionales independientes, trabajadores nómades y empresas en crecimiento.
La globalización junto a la revolución tecnológica de las comunicaciones han modificado las formas de hacer negocios, producir y trabajar.
La información que antes se atesoraba hoy se distribuye y comparte. Nace una nueva dinámica de cambios de mercado y oportunidades de negocio que crean una nueva variante de profesionales y emprendedores obligados a generar respuestas ágiles, creativas y adaptables a esta nuevas realidades.
Buró coworking es una propuesta que acompaña estos cambios ofreciendo una solución sencilla que busca adaptarse a las necesidades de cada usuario.
Rompe con el aislamiento y la complejidad que implica el trabajo en casa, resuelve el problema de montar y mantener una oficina y ofrece un lugar que jerarquiza al usuario y lo potencia en su relación con otros, ofreciendo un espacio de convivencia laboral que genera colaboración, articulación y complementariedad para generar nuevas soluciones o productos para un mercado dinámico y cambiante.
Un lugar con onda que promueve la integración de profesionales, emprendedores y trabajadores independientes en una comunidad que produce sinergias innovadoras.
Un espacio donde sucedan cosas, se realicen eventos y encuentros con el fin de promover los principios y valores de la cultura del coworking que son la colaboración, la coopetencia y la cultura participativa con el fin de lograr respuestas innovadoras y sustentables.
Con diferentes planes, y la posibilidad de armar uno a tu medida, siempre contas con espacio de trabajo flexible, equipamiento, WI-FI, salón climatizado, cafetería y refrigerio libre, limpieza, mantenimiento, domicilio comercial, recepción de correspondencia y seguridad permanente.
http://www.burocoworking.com/
http://www.facebook.com/buro.coworking
miércoles, 15 de agosto de 2012
Documental argentino de Tipografia
Aviva Voz Tipografía. Capitulo 1 from Aviva Voz on Vimeo.
fuente: Aviva Voz - Blog de Diseño
lunes, 13 de agosto de 2012
Misery Bear BBC
Misery Bear es una serie de vídeos de humor ideados por la cadena televisiva BBC que con un oso de peluche que arrastra un estado anímico triste y al que nadie quiere, ha llegado al corazón de todos los internautas. Misery Bear es calificado como el oso de peluche más miserable, infeliz y desdichado de todos los tiempos.
lunes, 6 de agosto de 2012
CREO DISEÑO! en Santiago del Estero! inicia el 9
Los objetivos que nos impulsan son:
Difundir la profesión del diseño grafico y su campo de acción
Brindar un espacio de comunicación a los profesionales de la provincia para hacer conocer sus trabajos.
Montar espacios de diálogo y debate entre profesionales sobre diversas temáticas como ser, situación del mercado actual, vínculos entre profesionales de otras provincias, etc.
Establecer vínculos con empresas a fines.
CREO DISEÑO se llevará a cabo desde el día 09 al 12 del mes de Agosto en las salas de exposición de la Casa de la Cultura Argañaraz Alcorta (Libertad 175)
La participación en este evento, tanto para los expositores como para los visitantes, es totalmente gratuita.
Esperamos contar con su presencia y así avanzar un paso más.
Porque En Santiago EL DISEÑO CRECE
Te invitamos a ver la exposición de un genio del Diseño
Ronald Shakespear será homenajeado en el espacio Arte de Aeropuertos Argentina del aeropuerto Internacional de Ezeiza el 21 de agosto de 2012.
La muestra homenaje estará centrada en su trabajo fotográfico "Revisitando los Sesenta", que según escribió Joaquín Castellanos la obra de Shakespear es Un libro de poesías escritas con una máquina de sacar fotos.
Reflexiones sobre su libro
http://www.joaquincast.blogspot.com.ar/2012/07/el-alma-por-el-retrovisor.html
Escribe: Joaquín Castellanos
Algunos recortes de la imperdible nota...
Hace más de 50 años su versión inicial se llamó Caras y Caritas: un compendio de retratos en blanco y negro tomados por el prestigioso diseñador rosarino Ronald Shakespear entre 1961 y 1967; una especie extinguida desde hace años, inconseguible hasta en librerías de viejo. Ahora, con tres veces la cantidad de fotos de su edición original, se está preparando su relanzamiento bajo el nombre de Revisitando los Sesenta.
_ En la actualidad, ¿qué lugar ocupa la fotografía en su día a día?
_ Hoy mi cámara enfoca los cumpleaños de mis siete nietos. En ningún momento descanso. Me levanto a las cuatro con el canto de Mozart y leo a Walsh, como siempre. No me he permitido reposo. Como dijo Franklyn, "ya habrá tiempo de dormir en el sepulcro". A propósito, acabo de diseñar mi lápida. Dice sencillamente "Ya está". Sin el nombre del difunto y con la bella tipografía de los frontispicios de Augusto.
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